Siamo lieti di invitarvi ad una serata esclusiva con il grande Massimo Luca, il mitico chitarrista di Lucio Battisti (Concato, Bennato, Lauzi, Branduardi, Mia Martini, Grignani e tanti altri) in una magnifica location, Le Vigne di San Pietro a Sommacampagna (Vr).
Orario: martedi dalle 17.00 alle 18.00 (7 anni/11 anni) Frequenza: settimanaleDurata del corso: 20 lezioni di 60 mn Quota: 190 euro (2 rate da 98 euro)tassa d’iscrizione: 70 euro
Per confermare la sua presenza alla lezione prova, la preghiamo di rispondere a questa email o inviare un messaggio whatsapp al 348 32 40 160
ALTRI CORSI COLLETTIVI
Singing in English : martedi 18.00/19.00 (12 anni/17 anni)
PER BAMBINI E RAGAZZI Teen Pop Choir (coro per ragazzi da 10 a 14 anni), propedeutica musicale e vocale (per bambini da 4 a 7 anni) , teoria musicale, chitarra collettiva.
PER ADULTI teoria musicale, ear training, armonia, storia e estetica della musica, musica d’insieme, song writing, corso di musical.
SEZIONE MODERNA E JAZZ Piano Jazz con Roberto Cetoli – Clarinetto e Sax con Mauro Negri – Altra musica e Improvvisi Mediterranei con Jamal Ouassini
SEZIONE CLASSICA Master canto classico con M° Fernando Cordeiro Opa, M° Annunziata Lia Lantieri, M° Omar Kamata – Corso di direzione d’orchestra con il M° Nicola Guerini, M° Marco Berdondini – Corso per pianista accompagnatore per il teatro lirico con il M° Marco Berdondini, M° Giacomo Spampinato
Docenti principali: Karin Mensah, Sara Fortini, Rossana Carraro, Claudia Galanti, Giulia Prati
Docenti materie complementari: Marco Cantieri (ricerca vocale e logopedia) Hans Camille Vancol (presenza scenica) Roberto Cetoli (tecnologia musicale e armonia) Luca Donini (improvvisazione jazz) Marco Pasetto (ear training e coro a cappella) Pier Brigo (music d’insieme) Matteo Breoni (batteria per cantanti), Giacomo Spampinato (teoria musicale e pianoforte complementare), Matteo Nicolin, Pietro Cuppone (chitarra per l’accompagnamento), Ernesto Da Silva (laboratorio ritmico), Phoebe Luton (dizione inglese), Ivan Segreto, Matteo Nicolin (song writing)
per musicisti, cantanti, studenti di conservatorio e scuole di musica,
“Scrittori di melodie vocali si nasce e non si diventa”. Se da una parte non si può negare la correttezza di questa affermazione, si potrebbe dire allo stesso tempo che anche il numero di musicisti autori di musica vocale che non hanno mai scoperto se stessi è altissimo. – Reginald Smith Brindle
Questo percorso didattico è sostanzialmente una sintesi di vent’anni di esperienza musicale, dove ho cercato di integrare i miei studi classici, la mia formazione jazzistica ed elettronica, con oltre quindici anni di scrittura e di produzioni musicali. Attualmente ho un percorso come cantautore e produttore ma in questi anni ho anche lavorato come autore e musicista per diverse situazioni e contesti, dall’industria musicale al teatro, dalla musica per immagini alla danza…
Il programma che propongo è sostanzialmente focalizzato su aspetti pratici della scrittura; e poiché comporre necessita di dedizione e lavoro costante, la conoscenza di risorse tecniche utili ad accelerare il processo di scrittura diventa uno strumento altrettanto importante che arricchisce e sostiene ciò che noi abitualmente definiamo “Ispirazione”.
Ci saranno utili a questo scopo le principali tecniche di composizione, manipolazione e rielaborazione del materiale melodico, tipicamente appartenenti al mondo classico e contemporaneo ma di estrema utilità in qualsiasi contesto musicale.
Proprio per questo il fuoco non è esclusivamente puntato sulla scrittura delle canzoni ma al più ampio respiro che ricopre la melodia nelle dinamiche musicali, che per molti è il cuore della questione compositiva.
Sono banditi riferimenti specifici di genere e stile per muoversi su un territorio neutro, fatto di sostanza informe, priva di etichette o pregiudizi. Ed è per questo motivo che il corso si presta ad essere frequentato anche da studenti che non hanno, ancora, una specifica competenza accademica.
Si analizzeranno quindi alcune risorse tecniche che hanno lo scopo di affinare e far fruttare al meglio le nostre capacità intuitive e creative in genere.
Affronteremo in modo importante anche la scrittura di un testo, poiché questo processo, a prescindere dalle nostre velleità o abilità, ci permette di dare maggiore fuoco alle idee che vogliamo esprimere in musica.
Ed in fine, ragioneremo su come si possa affrontare un arrangiamento partendo dalla nostra risorsa più importante “La Melodia”.
Il progetto è indirizzato a musicisti, cantanti, studenti di conservatorio e scuole di musica.
per musicisti professionisti, studenti di conservatorio e scuole di musica,
strumentisti e cantanti in generale provenienti da diverse estrazioni musicali
“Altra Musica & Improvvisi Mediterranei” si propone l’obiettivo di favorire l’incontro dei musicisti europei con la tradizione musicale del mondo arabo, nord-africano, turco e mediterraneo in generale.
Durante il seminario vengono esplorate le ricche sonorità dei maqamat (modi arabi), la forma del fraseggio e le strutture peculiari delle varie tradizioni della musica di tali luoghi.
Alternando teoria e pratica musicale e privilegiando l’esercitazione collettiva (musica d’insieme), viene data ai partecipanti l’opportunità di esplorare direttamente le forme musicali del repertorio arabo, turco e nord-africano.
Gli esercizi e i fraseggi proposti favoriscono il dialogo musicale e contribuiscono ad accrescere la capacità creativa ed improvvisativa mediante l’acquisizione di formule appartenenti ad altri linguaggi.
Un metodo innovativo e originale unisce un sistema fondato sulla tradizione orale con quello accademico occidentale, facendo leva sia sulla scrittura musicale, sia sul puro supporto mnemonico, attraverso un repertorio fatto di autori del passato e contemporanei.
Il progetto è indirizzato a musicisti professionisti, studenti di conservatorio e scuole di musica, strumentisti e cantanti in generale provenienti da diverse estrazioni musicali.
Tipologia: lezioni collettive
Durata: 2 giorni
Orario: 11.00 -13.00 / 16.30 -19.00*
Quota complessiva delle 2 giornate: 65 euro **
SCAD. ISCRIZIONE: 30 novembre
**è possibile partecipare a un solo giorno per il costo di 35 euro (Studenti convenzionati: 30 euro)
Alla fine del seminario verrà rilasciato un attestato di frequenza.
Storia del seminario:
Il seminario“Altra Musica & Improvvisi Mediterranei” si è realizzato in vari luoghi del mediterraneo, da citare: 2005 all’interno del Concorso Internazionale “Quartetto d’Archi- Premio Paolo Borciani ”Reggio Emilia, 2006 a Roma per la Scuola San Lo’www.sanlo.it, 2007 all’interno del Festival Emmas di Olbia:http://www.festivalemmas.it/emmas/, 2007 ad Arezzo con la conseguente nascita dell’Orchestra Multietnica di Arezzo, 2009 al Teatro Auditorium Manzoni di Bologna, con la nascita della “Etno Jazz Pan Orchestra” Video http://www.auditoriumanzoni.it/etno-jazz/, 2009 a Seviglia (il concerto finale si è tenuto presso l’università degli studi di Sevilla. Video http://mediasav.us.es/taller_arabe/index.htm, 2010 Cordoba Festival Internazionale della Chitarra. Migliarino- Ferrara per i “Cantieri Creativi”, 2014 Istituto Internazionale Del Teatro Del Mediterraneo” Civitella Del Tronto Conservatorio di Musica Rodi Garganico- Foggia – 2017 Conservatorio della Svizzera Italiana Lugano – Scuola di musica del Garda Desenzano – 2018 – 2019 – 2020 Conservatorio della Svizzera Italiana Lugano.
Dal 2016, il seminario si svolge regolarmente presso il Conservatorio di Musica Scuola Universitario della Svizzera Italiana-Lugano.
Corso accademico di canto moderno e jazz Formazione completa del cantante moderno con oltre 15 laboratori per la voce con frequenza mensile o settimanale – Percorso formativo e di perfezionamento.
I nostri corsi riprenderanno il loro normale svolgimento (online o in presenza) il lunedi 7 gennaio 2021 salvo diverse disposizioni.
Cogliamo l’occasione per presentarvi i nostri prossimi seminari e la nostra iniziativa promozionale per il mese di gennaio.
PROMOZIONE: Fino al 31 gennaio, è possibile acquistare con uno sconto del 20 % un pacchetto di 4 lezioni individuali per qualsiasi strumento (da 30 mn o 45 mn) da svolgere nei prossimi mesi* in orari e giorni da concordare in segreteria, in presenza o online. (*lezioni da effettuare entro il 31 maggio 2021 - Tariffa promozionale valida solo per nuovi iscritti o per un nuovo corso)
Per maggior informazioni, chiamare la segreteria nei seguenti giorni e orari
PER BAMBINI E RAGAZZI Teen Pop Choir (coro per ragazzi da 10 a 14 anni), propedeutica musicale e vocale (per bambini da 4 a 7 anni) , teoria musicale, chitarra collettiva.
PER ADULTI teoria musicale, ear training, armonia, storia e estetica della musica, musica d’insieme, song writing, inglese per cantanti, percussioni, corso di coro moderno, corso di musical.
Preparazione per l’ammissione ai conservatori e licei musicali: canto, pianoforte, violino, clarinetto, chitarra
Preparazione per l’ammissione al triennio Jazz / popular music : canto, pianoforte, chitarra, clarinetto, sax, tromba, basso, contrabbasso, batteria.
CORSI SPECIALI e MASTER
SEZIONE MODERNA E JAZZ Piano Jazz con Roberto Cetoli – Clarinetto e Sax con Mauro Negri – Altra musica e Improvvisi Mediterranei con Jamal Ouassini
SEZIONE CLASSICA Master canto classico con M° Fernando Cordeiro Opa – M° Annunziata Lia Lantieri – Corso di direzione d’orchestra con il M° Nicola Guerini – Corso per pianista accompagnatore per il teatro lirico con il M° Marco Berdondini
Nell’ambito della rassegna “MUSICHE” promossa dalla Pro loco San Bonifacio e l’Assessorato alla Cultura, l’Accademia Superiore di Canto (ASC) presenta un concerto ricco di emozioni con delle bellissime voci da ascoltare.
Protagonisti sono gli allievi del corso accademico di canto moderno e jazz diretto da Karin Mensah.
Il concerto si svolgerà domenica 16 febbraio alle ore 17.00 presso la
Sala Barbarani, Via Guglielmo Marconi, 5, 37047 San Bonifacio VR
L’ingresso è libero.
Programma
I cantanti verranno accompagnati in un repertorio di musica moderna da Roberto Cetoli, tastiere, Stefan Cetoli, piano, Pier Brigo, basso, Max Pizzano, batteria. Seguirà la performance degli stessi allievi con il coro Voiceworks diretto da Marco Pasetto.
Chi siamo
L’Accademia Superiore di Canto è un centro di perfezionamento vocale.. Il percorso accademico comprende materie collettive e individuali suddivise in oltre 15 laboratori che riguardano la formazione completa del cantante: tecnica vocale, logopedia, ricerca vocale, percussioni e batteria, presenza scenica, pianoforte, dizione inglese, tecnologia musicale, elementi di coreografia, esercitazioni live con una sezione ritmica composta da musicisti professionisti.
Il progetto didattico è gestito da insegnanti qualificati, in piena attività nella loro professione, e si prefigge, attraverso percorsi intensivi, lo scopo di fornire ai partecipanti un bagaglio completo di strumenti e risorse complementari. Parte integrante del corso sono esibizioni pubbliche, seminari ed esperienze in studio di registrazione.
L’organizzazione didattica prevede inoltre un indirizzo per la formazione di docenti riconosciuto dal MIUR.
L’Accademia è diretta dalla Dott.ssa Karin Mensah, cantante ed insegnante di canto che svolge da diversi anni un’intensa attività didattica dove mette in pratica un personale abbinamento fra tecnica e canto moderno. E’ inoltre autrice del manuale ‘L’arte di cantare’.
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